Participantes et participants
ART LYRIQUE
GONZALO BUSTOS
« Compositeur et chef d'orchestre. Directeur artistique de l'ensemble Sillages. »
JEAN-JACQUES L'ANTHOEN
« Étude de chant lyrique au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Chanteur d’opéra, participe à plusieurs productions lyriques. »
ELEONORE LE LAMER
« D'abord attirée par les arts de la scène, je me suis tournée rapidement vers l'accompagnement du chant, puis le chant et enfin la direction de chœur. Je travaille aussi bien dans des contextes pédagogiques que dans la création artistique, avec une sensibilité particulière à l'interrogation de l'espace sonore, de la spatialisation en tant que telle plutôt qu'en tant "qu'accessoire" scénographique. »
CAROLINE MARCOT
« Passionnée par le phénomène sonore dans ses trois dimensions (interprétation, élaboration et perception), Caroline Marçot chante, compose et dirige. Formée aux disciplines d’érudition au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, autant qu’à l’art lyrique à la Maîtrise de Radio France, elle répond à des commandes institutionnelles et se produit en petit ensemble sur les scènes européennes. Elle est aussi fondatrice de l’ensemble Echelle, dont elle conçoit des programmes pluridisciplinaires en quête de philosophie humaniste. »
CAMILLE ROCAILLEUX
« Compositeur et metteur en scène pluri-disciplinaire. »
FRANCOIS ROUGIER
« Artiste lyrique depuis 15 ans, je développe une recherche sur l’incarnation et l’incorporation de la musique. Je me définis comme interprète, c’est-à-dire celui qui fait le lien entre une œuvre, des maîtres d’œuvres et un public. Celui qui traduit en voix, en corps, en mouvements, en relations, les idées nées de la rencontre des maîtres d’œuvre avec une œuvre. Celui qui incarne cette idée et la transmet au public.»
SAMUEL SIGHICELLI
« Compositeur, metteur-en-écoute dont le travail s'articule souvent autour d'une dramaturgie, intégrant souvent l'image et le numérique, tout en valorisant la performance des musiciens, chanteurs et/ou comédiens. Co-fondateur de la coopérative Sphota et du groupe de rock expérimental Caravaggio. »
PAULINE SIKIRDJI
« Artiste lyrique, ouverte sur le monde et sa diversité. »
ARTS DU MOUVEMENT
DAVID-ALEXANDRE CHANEL
« Directeur créatif et co-fondateur de THEORIZ Studio, un studio de création Art et technologie. »
SANJA KOSONEN
« Danseuse sur fil, artiste du cirque et Finlandaise. »
ART DE L'IMAGE
ALEXANDRA-SHIVA MELIS
« Comédienne marionnettiste issue de l'École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette, je m'intéresse aux formes hybrides qui explorent un processus collaboratif d'écriture faisant feu de l'ensemble des possibles inhérent à la scène ! »
MITCH FOURNIAL
« Vidéaste et scénographe. »
FORMES URBAINES
DANI BUMBA
« Chanteur, multiinstrumentiste, poète. »
JOHANNA FAYE
« Chorégraphe interprète en mouvement perpétuel. »
ARTS DU RÉCIT
RAPHAEL REUCHE
« Comédien, conteur, auteur et poète. Vainqueur de la Coupe de la Ligue Slam de France 2019, en équipe. »
JULIEN SIBONY
« Storyteller curieux de toutes les formes. »
DESIGN D'OBJETS & DESIGN D'EXPERIENCE
YANNIS ADELBOST
« Communication numérique à l’Auditorium-ONLyon.»
ALEXANDRA LEGROS
« Hyperactive souriante - scénographe designer (espaces & mobiliers) - avide de recherches et brainstorming pour solutions techniques. »
GWENAEL PROST
« Artiste, designer spécialisé dans les techniques de pliage. »
SEGOLENE SAURET
« Designer d'espace et biologiste, mon champs de travail principal est la scénographie d'exposition, à caractère scientifique. Mes appétences pour les méthodes de travail collaboratives, basées sur l'échange, les communs et ce que le collectif peut produire comme intelligence, m'ont amené à participer à différents niveaux à des événements tels que Museomix, mais aussi dans des associations tel que Ping. Par ailleurs, chanteuse amateur en chorale et amatrice d'opéra. »
CODAGE
ANTOINE COSTES
« Ingénieur d'études en haptique, c'est-à-dire prototypeur de technologies produisant des illusions ou des sensations tactiles, ma recherche concerne les illusions pseudo-haptiques, les technologies haptiques pour écrans tactiles et les interactions multimodales. En freelance, je conçois et fabrique des objets connectés et des systèmes interactifs sur mesure, mêlant hardware et software, de la visualisation de données aux animatroniques de spectacles.»
JULIEN LEBUNETEL
« Passionné par la fabrication numérique, le développement logiciel et l'électronique, je conçois et réalise des prototypes d'objets connectés open-source. J'anime des formations à la découverte de la fabrication numérique, notamment au sein du réseau rennais du LabFab. »
WING-ANH LUY
« Très intéressé par l'art en général, passionné de musique, d'électronique (surtout l'amplification et les systèmes embarqués) et aussi par la cuisine, pour découvrir mes racines Réunionnaise et Cambodgienne. Si je devais me décrire simplement je dirais que je suis sympathique, ouvert à la discussion et toujours motivé à apprendre de nouvelles choses. Ma définition de la bonne journée c'est d'apprendre, que ce soit de mes erreurs à travers la pratique ou juste prendre le temps de m'éduquer et me cultiver. J'ai voulu participer à OpéraMorphose afin de me mettre un challenge et rencontrer des gens certainement passionnés et passionnant. »
CLEMENT RIGNAULT
« Je suis artiste et développeur. J'explore la relation entre magie illusion, les arts numériques et les arts vivants. Je m'inspire de la nature, de la spiritualité et de notre relation à l'univers. »
CHARLES VERRON
« Développeur audio. »
COMMUNITY MANAGEMENT
LUDIVINE BIGOT
« Rennaise - amatrice d'art (art sonore, arts plastiques, musique, théâtre, danse...) - community manager. »
ELOISE JOLLY
« J'aime la photo, les sorcières et Agnès Varda. »
GWENDOLINE LANDAIS
« Issue d’une formation en Spectacle contemporain, je me spécialise depuis quelques années sur la question de la communication et de la médiation numériques dans les arts de la scène. Après la mise en place d'une expérience de médiation participative numérique à l’Opéra de Rennes en partenariat avec l'Université de Rennes 2, je travaille actuellement à l’élaboration d’une thèse sur le développement et l’impact des communautés numériques sur l’élargissement des publics. »
BEATRICE ODDOU
« Chargée de communication, je m’occupe également des partenariats culturels de mon entreprise. Je trouve très original et innovant le projet OpéraMorphose. J'ai hâte de commencer ! »
PROPULSION
MAXIME FLEURIOT
« Programmateur de spectacle vivant, ancien journaliste et danseur, je m'intéresse à décloisonner le spectacle vivant en l'ouvrant à d'autre champs : nouvelles technologies, économie sociale et solidaire... Je suis à l'initiative d'un hackathon dans le champ de la danse (Dansathon) et d'un nouveau format mariant chercheurs et artistes (ADN Dance Living Lab) au 104 à Paris début novembre. »
SIMON GAUCHET
« Metteur en scène et directeur artistique de l'Ecole Parallèle Imaginaire, je travaille à la fois dans des théâtres, des musées et pour des territoires. »
BRIGITTE LALLIER-MAISONNEUVE
« Directrice d'Athénor, Centre national de création musicale. Scène nomade implantée dans la ville portuaire de Saint-Nazaire, Athénor œuvre à l’émergence et à l’accompagnement de la création contemporaine. Athénor a bâti avec les artistes cette maison dédiée à la création musicale et sonore, ouverte à la transdisciplinarité et au croisement avec les écritures. »
MATTHIEU RIETZLER
« Je suis directeur de l'Opéra de Rennes depuis septembre 2018. J'ai été auparavant secrétaire général de la Maison de la Danse à Lyon et de l’Opéra de Lille et également responsable du jeune public de l’Opéra national du Rhin et de l’Opéra national de Lorraine. Très attaché à la transmission, j'ai dirigé pendant une dizaine d’années des centres de vacances musicales et j'ai été président de RESEO, réseau européen pour la sensibilisation à l’opéra et à la danse. »
JULIE ROSENKRANZ
« Actuellement chargée de mission au sein de la délégation à la musique de la Direction générale à la création artistique (Ministère de la culture), j’ai notamment travaillé en tant que chargée de communication et développement au sein d’un orchestre parisien et collaboratrice parlementaire à l’Assemblée nationale. D’un point de vue associatif je suis membre du CA d’un orchestre symphonique amateur, au sein duquel je joue de la contrebasse [...]. »
FACILITATION
ALEXIS BOURGET
« Professionnellement, j’accompagne un collectif de jeunes porteurs et porteuses de projets solidaires au sein d’une pépinière d’entrepreneuriat social (Rêve & Réalise dans l’association Unis-Cité). Investi bénévolement depuis très jeune dans diverses associations et collectifs citoyens et culturels, je suis aussi passionné par tout ce qui touche au faire ensemble, au faire équipe, au 1 + 1 = 3… »
BENOIT EVELLIN
« Orfèvre wikimédien. Également nourri de liberté, interactivité, chemins de fer, patrimoine, science, vélo et spectacle (surtout une rapière à la main). »
CLAIRE JOUANNEAULT
« Tombée dans la marmite de Museomix en 2013, jamais ressortie, j'y ai été organisatrice, coordinatrice de la communauté, designeuse, facilitatrice, mentor... et j'adore l'Opéra ! Ravie d'une version revisitée avec des performances artistiques comme livrables. ! Je viens en soutien de l'agence Sensible sur le design et la facilitation. »
MANUEL MOREAU
« J'œuvre dans les musées depuis quelques années déjà, surtout ceux d'histoire et de société. Museomixeur, facilitateur et un peu flâneur, j'aime interroger les relations entre les institutions culturelles et le public. Je m'applique dès que les opportunités se présentent à générer la collaboration et la coopération pour créer du commun. »
ESTEL RUBEILLON
« Dynamique et curieuse, je suis passionnée par les approches transversales de la fabrique urbaine. J'adore croiser les disciplines pour appréhender les sujets dans leur globalité et je suis plutôt gourmande ! »
CHANT & PIANO
MARINE BREESE - Mezzo
« Après quelques années passées au chœur de chambre de la Maîtrise de Paris, je me suis orientée vers des études de lettres modernes, en complément de ma formation de chanteuse et d’instrumentiste (DEM de harpe et chant lyrique). J'ai intégré cette année le Pont Supérieur de Rennes afin de poursuivre ma formation de mezzo-soprano auprès de Stéphanie d’Oustrac. »
THOMAS COISNON - Baryton
« Après une formation initiale au Conservatoire à Rayonnement Régional d’Angers, je poursuis depuis 2018 ma formation de chanteur lyrique baryton au Pont Supérieur de Rennes, dans la classe de Stéphanie d’Oustrac, Olga Pitarch et Bernard Roubeau. En 2019, j'ai intégré le chœur de chambre Mélisme(s) pour la production du Vaisseau Fantôme de Wagner avec Angers Nantes Opéra et j'ai participé au Teseo de Haendel avec Le Banquet Céleste de Damien Guillon à l’Opéra de Rennes. »
LAURA JARELL - Soprano
« Avant d’étudier au Pont Supérieur de Rennes avec Stéphanie d’Oustrac et Olga Pitarch, j'ai obtenu l'an dernier mon master de chant lyrique au Royal College of Music de Londres et je suis lauréate de plusieurs concours : Léopold Bellan, les clés d’or, Béziers (opérette). Je chante dans plusieurs ensembles vocaux professionnels en France et à l’étranger dont le Monteverdi Choir dirigé par Sir John Eliot Gardiner. Sur scène, j'ai abordé des rôles de répertoires variés depuis Monteverdi jusqu’à Poulenc. Cette année, je ferai mes débuts dans le rôle d’Eurydice dans l’opéra Orphée et Eurydice de Glück avec l’ensemble Entre Sable et Ciel. »
OLIVIER LAGARDE - Baryton/Basse
« Accordéoniste puis batteur, j’ai fait partie d’un groupe de métal pendant pratiquement dix ans avant de tomber amoureux de la musique classique et de me mettre au chant lyrique. Je suis un touche-à-tout aux influences très diverses. J’aime la danse et le mouvement, aussi fan de jazz et de musique de chambre, ma jeune carrière est plutôt marqueé par la création de spectacles mêlant les univers et s’orientant vers le théâtre musicale. »
KEVIN LEROU-POURQUE - Ténor
« J'ai étudié le théâtre et la flûte traversière au Conservatoire de Pau puis la philosophie à la Sorbonne et j'ai un diplôme de master de Sciences Po Paris. Je me suis initié au chant à Montereau-Fault-Yonne auprès d'Armelle Debos puis à Paris dans la classe de Joachim da Cunha, avant de me consacrer au chant lyrique en entrant au Pont Supérieur de Rennes. Je me produis dans différents rôles de ténor avec de jeunes troupes en région parisienne, notamment dans des opéras de Monteverdi (rôle-titre dans l'Orfeo), Purcell, Mozart et dans les opérettes d'Offenbach : La Vie parisienne, La Périchole. »
FLAVIEN MALEVAL - Ténor
« Je commence le chant à 11 ans, au chœur de jeunes du Conservatoire de Rennes, sous la direction d’Isabelle Iraola, puis j'ai fait mes études de chant lyrique au CRD du Blanc Mesnil, au CRR de Rennes et à l’ENSM de Paris et j'ai obtenu mon DEM mention "Très bien" en 2018. Je suis les enseignements de Véronique Macé, Peggy Bouveret, Norma Lopez et Caroline Fèvre et désormais de Stéphanie d’Oustrac dans la classe de chant du Pôle Supérieur de Musique de Rennes. A 16 ans, j'ai fait mes débuts comme soliste, puis j'ai enchaîné avec des rôles tels que Rolf (La Mélodie du bonheur), Orphée (Orphée aux enfers) ou Mackie-le-Surineur (L’Opéra de quat’sous). Par ailleurs, je chante régulièrement dans les chœurs des Opéras de Rennes, Nantes et Angers. »
ORELLE PRALUS - Mezzo soprano
« Issue de la Maîtrise Notre-Dame de Paris, je suis étudiante en deuxième année au Pont Supérieur de Rennes dans la classe de Stéphanie d’Oustrac. Je collabore avec des ensembles reconnus, tels que le Concert Spirituel dirigé par Hervé Niquet où le Chœur de chambre Melisme(s) dirigé par Gildas Pungier. J'incarnerai cette année Orphée dans Orphée et Eurydice de Gluck avec l'ensemble Entre Sable et Ciel à Brest. »
SARAH RODRIGUEZ - Soprano léger colorature
« Actuellement au Pont Supérieur de Musique de Bretagne, j'ai suivi un parcours éclectique où j'explore différentes facettes de la musique scénique : les choeurs d'enfants, le spectacle jeune public, la comédie musicale, les musique actuelles amplifiées, l'opérette et l'opéra comique au sein du conservatoire de Perpignan où j'effectue également de nombreuses productions de choeur (Lakmé, Périchole, Orphée aux Enfers), l'opéra romantique français ou baroque. Je remporte en 2019 le prix spécial opérette et le prix Offenbach du concours international de Lavaur. Artiste relativement mobile sur le territoire français, j'agis aux côtés d'artistes locaux en allant directement au contact du public avec des collectifs tels que Lyrisme de Rue à Rennes. »
ROBIN LE BERVET
« Pianiste chef de chant, j’ai commencé la musique à Pontivy en Bretagne, j’étudie actuellement à Paris au CNSM en master de direction de chant tout en habitant à Rennes. »
FABLAB & TECHSHOP
STEPHANE KOUKOUI
« Fraichement diplômé en marketing digital et intéressé par la mise en pratique du "scrum" et des méthodes agiles, c'est la motivation qui m'amène à participer à OpéraMorphose. Ma culture de l'Opéra et du chant lyrique est proche du zéro, mais en temps qu'animateur d'espaces numériques depuis 15 ans, j'ai un bon vernis technique et des connaissances à mettre au service des équipes. C'est ce que j'espère réussir à faire avec une approche très humble de la discipline et la demande d'être idéalement "cornaqué" par les autres membres du "staff". »
OCEANE LE MAO
« Après une formation en graphisme puis médiation numérique je suis actuellement en master 2 Création numérique à l'université Rennes 2. »
KEVIN LEMETAYER
« Constructeur autodidacte et intangible curieux, je donne forme aux croquis. Féru d’électronique et de menuiserie, j’agglomère les expériences pour créer sans cesse de l’inédit et repousser les limites. »
ANTOINE POULAIN
« Étudiant en master 2 de Création numérique à l’Université de Rennes 2, je m’intéresse notamment au portrait numérique, au montage photo et vidéo. »
TONINO RIZZO
« Biologiste spécialisé sur les symbiose endo-racinaires, je travaille aujourd’hui des questions liées à l’éducation, à la pédagogie et à l’empowerment en utilisant comme moyen le faire, notamment l’utilisation de la fabrication numérique. Je pense que cet "outil" permet à la fois d’affirmer/concrétiser certaines idées et de dépasser ses pensées limitantes par la réalisation de quelque chose de tangible. »
VALENTIN SAMSON
« Edulab Rennes 2. »
AMELIE SIMON
« Etudiante en Master Création Numérique à l'Université de Rennes 2, je travaille également en tant que technicienne dans le spectacle vivant, les arts numériques et le mapping. »
BENOIT VALLAURI
« Responsable du Ti Lab et Président de l'association Museomix Ouest, je suis un couteau suisse, passionné de tout ce qui se détourne en communauté pour favoriser l'innovation sociale et l'intérêt général. Dans l'esprit de Museomix "People make museum", j'accompagne l'événement en ingénieux au TechShop, et en curieux de savoir si "les gens feront opéra"... »
TONY VANPOUCKE
« Je pourrais me présenter par trois entrées : maker, plasticien et facilitateur. Fabmanager de l'Edulab, fablab de l'Université Rennes 2, mais aussi membre du collectif Mille au Carré, je proviens initialement des arts numériques pour aujourd'hui favoriser en fablab la création numérique dans tous ces états qu'elle soit étudiante ou extérieure, néophyte ou professionnelle. »
ROMANE CREIS
« Stagiaire en horlogerie. »
REPORTAGE
MARION DENIZOT
« Responsable du Master 2 Médiation du spectacle vivant à l’ère du numérique à l’université de Rennes 2, professeure des universités en études théâtrales, mes champs de recherche relèvent de l’histoire des politiques culturelles et de l’historiographie. Je travaille sur la décentralisation dramatique, la généalogie du théâtre public et du théâtre populaire et les liens entre les œuvres et les spectateurs. »
SEVERINE LEROY
« Docteure en études théâtrales et enseignante contractuelle à l'université Rennes 2 où j'enseigne l’étude des dramaturgies ainsi que plusieurs ateliers et séminaires relatifs au sonore. A travers ces différentes interventions mêlant pratique et théorie, j'explore les modalités de récit avec le son et la manifestation de l’écriture du son dans les textes. Je suis également responsable de l’évaluation du projet européen Argos – Actes de création et dynamiques de collaborations croisées dans les arts de la scène (programme Europe Creative Culture (2018-2021) pour le Théâtre National de Bretagne et l'université Rennes 2. »
GABRIEL BEUNARD
« Piqué depuis le plus jeune âge par l'univers des cultures urbaines puis, par la suite, celui des festivals, je poursuis l'idée de concilier ces deux passions dans mon métier de demain. Dans ce sens, je réalise aujourd'hui un M2 Médiation du spectacle vivant à l'ère du numérique à Rennes 2. »
MELANIE COLLOT
« En commençant la danse très jeune, j'ai tout de suite été captivée par la scène. Cela a rythmé mon parcours universitaire pour arriver en Master 2 Médiation du spectacle vivant à l'ère du numérique. Aujourd'hui, je me destine au management dans les musiques actuelles sans oublier la danse. »
DARIA ESIKOVA
« Photographe et vidéaste professionnelle, je continue mes études afin d'explorer l'image dans le champ de la médiation du spectacle vivant. Pendant deux ans, j’organisais des ateliers de théâtre en russe pour les enfants bilingues. Aujourd'hui, je suis chargée d'action culturelle au Centre de Mobilité Internationale. En plus de cela, je suis passionnée de danse, donc je donne des cours de swing et je fais partie d’une troupe de chorus line. »
ESTELLE HOSTIOU
« Tout juste diplômée en direction de projets culturels, je suis passionnée par le cinéma, les voyages et l’interculturalité. Mes différentes expériences à l’étranger m’ont permis de renforcer ces passions et m’ont donné envie de travailler avec des publics et des artistes internationaux. »
MAELLA JACQUINET
« Après un master en littérature générale et comparée, je rejoins le master de médiation du spectacle vivant à l’ère du numérique pour concrétiser des envies nées d’expériences professionnelles ou bénévoles auprès de structures rennaises. Si la littérature et le théâtre ont une place singulière dans mon parcours universitaire et professionnel, je tente également de leur faire la part belle dans mon parcours personnel. »
LENAIG MALESTROIT
« Etudiante en Master Médiation culturelle à l'ère du numérique et amoureuse de notre patrimoine breton, je fais de mon possible pour m'investir dans sa conservation. Ma passion pour les récits de vie m'amène à faire de nouvelles rencontres et à voyager pour découvrir d'autres cultures. »
SARAH MEGE
« Ancienne professeur des écoles en reconversion dans le secteur de la culture, je suis passionnée de création contemporaine, en particulier par les domaines du son et de l’image. Les arts graphiques et la musique électronique sont pour moi des outils fascinants qui permettent des moments d’échanges et de liberté uniques. »
SVETLANA PINCEDE
« En master recherche à l’Université de Rennes 2, je m’intéresse à l’accueil des scolaires dans les Maisons d’Opéra. L’ouverture de ces structures aux jeunes publics est pour moi une mission très importante. Passionnée par cet art, je souhaite le mettre en avant à travers les différents événements proposés sur Rennes. »
EDEN RAISON
« Titulaire d’une licence arts du spectacle spécialité cinéma, et d’un master 1 Histoire et esthétique du cinéma, dont le sujet était le cinéma japonais. J’ai participé activement à plusieurs tournages en tant que cadreuse, scripte, assistante réalisateur, technicienne son, régisseuse générale. Je souhaiterais mettre en avant la culture cinématographique internationale, au travers de festivals. »
JEANNE RICHOMME
« J’ai commencé mes études dans le multimédia, puis dérivé vers la communication pour finalement m’intéresser au spectacle vivant. Investie dans plusieurs festivals de musiques actuelles, j’aime le lien que créé la culture entre les publics et les démarches sociales et solidaires qu’elle inspire ! »
JULIETTE THOMAS
« A la fois écrivaine et lectrice, j'ai fait de la poésie ma spécialité, anime des ateliers d'écriture pour les Mots Dits que j'ai créé, préside la compagnie de théâtre Des Humanités. Désormais étudiant la médiation du spectacle vivant, je continue de m'interroger sur le rapport à la parole et au langage. »
SPECTATRICES ET SPECTATEURS "TEST"
VICTORINE BALAH
MORGAN BONNOT
MYRIAM HENRION
LAURE GUILLOU
MARIUS MULLER
VERONIQUE TOUYA
ORGANISATION & TECHNIQUE
EMMANUEL PELLEQUER
« Emmanuel Pellequer travaille depuis une dizaine d’années dans la conception de projet, la production événementielle et la communication, essentiellement dans le domaine littéraire, culturel et de l’économie sociale et solidaire (Agence coopérative Texto, Festival Etonnants Voyageurs, Association Bruit de Lire / Prix Goncourt des lycéens). En 2019, il confonde l’Agence Sensible, qui développe et accompagne des projets culturels et artistiques, en privilégiant la dimension collective et l'ancrage territorial des projets. »
MARION POUPINEAU
« Marion Poupineau travaille dans le secteur du spectacle depuis une quinzaine d’années, elle développe ses compétences en administration et en coordination au fur et à mesure des projets qu’elle accompagne (Théâtre Les Enfants Terribles à Paris ; Actea à Caen ; Festival En attendant l’Eclaircie à Caen). Depuis quelques années, elle se spécialise dans les relations aux publics, la facilitation, l’espace public et les projets de territoire (Scène Nationale d’Evreux ; Le Grand Logis à Bruz ; Les Tombées de la nuit à Rennes). En 2019, elle confonde l’Agence Sensible, qui développe et accompagne des projets culturels et artistiques, en privilégiant la dimension collective et l'ancrage territorial des projets. »
RAPHAEL BOURDON
« Directeur technique »
HELENE CORRE
« Directrice technique adjointe »
MARION ETIENNE
« Arrivée à l'Opéra de Rennes au début du millénaire, j'accompagne depuis sa politique d'ouverture au plus grand nombre en lien avec les relais qui font le territoire. Aujourd'hui responsable du pôle publics et action culturelle, les questions de transmission et d'égal accès à la vie culturelle pour tou.te.s me passionnent et m'animent. Ouvrir les portes et les imaginaires, déconstruire les préjugés, co-construire les projets, émerveiller, questionner, inventer, surprendre… sont quelques-uns des outils dont je me sers au quotidien pour permettre à chacun.e de vivre une expérience sensible avec l'Opéra, les œuvres et les artistes. »
LILIAN MADELON
« J'ai rejoint les équipes de l'Opéra de Rennes en septembre 2019 après avoir (notamment) travaillé aux Champs Libres à Rennes puis au Musée national de la Marine à Paris. J'aime travailler en transversalité et en horizontalité et je cherche à favoriser la participation et l'engagement des publics. Adepte du décloisonnement, de l'innovation et de la co-construction, avec un rapport intuitif au numérique, j'ai déjà participé à 2 Museomix et à un hackathon du ministère de la Culture. »
CAMILLE ROUZEVAL
« Régisseuse générale adjointe à l'Opéra de Rennes depuis 2012, c'est d'abord en tant que stagiaire et placeuse que j'ai découvert l'Opéra en 2006. Après avoir travaillé quelques années en tant que régisseuse lumière dans différentes structures, c'est avec plaisir que j'ai retrouvé cette maison qui m'avait accueillie les bras ouverts à mes débuts. »
MARIE RUAULT
Gestion des prestations et des achats.
Et les autres membres de l'équipe de l'Opéra :
Nouria Aslam, Agent d'entretien,Yvan Biard, Assistant de gestion, Sébastien Bourdon, Régisseur général, Françoise Collet, référente accueil billetterie, Amélie Cotton, Accueil Standard, Myriam Daniel, Assistante administrative et accueil billetterie, Delphine Diveu, Responsable des relations aux publics, Mickael Doucet, Agent d'entretien, Arnaud Douine, Chef Machiniste, Gilles Dubreuil, Technicien assistant audiovisuel et lumière, Catherine Frostin, Agent d'entretien, Marie Guerin, Cheffe du service audiovisuel, Anne-Céline Hardouin, Cheffe du service costumes, maquillage et coiffures, Madleen Jegou, Chargée de communication,Marie-Cécile Larroche, Assistante de direction et de communication, Roland Le Menn, Chef du service intérieur, Arnaud Léon de Teverret, Eléctricien, Cédric Marchand, Machiniste - constructeur, Fabien Mercier, Responsable de production, Isabelle Milbeau, Accessoiriste,Bruno Panaget, Chef du service Lumière, Dominique Parent, Régisseur Lumière, Myriam Plenel, Assistante ressources humaines et secrétariat technique, Claire Pommier, administratrice,Stéphane Renault, Agent d'entretien, Jean-François Tenoux, Responsable maintenance sécurité, Irvin Tollemer, Community manager, Raphaël Valente, Machiniste - constructeur et Acelyne Vasseur, Chargée de médiation.